Arte contemporáneo

La crítica es válida mientras úna arte y vida: Ida Rodríguez Prampolini. 

Nokta es una columna cultural semanal y se publica en Tribuna Sonora, versión impresa: en la sección Acentos; versión digital: sección Opinión. ¨El típo de crítica en que creo no es el de la crítica artística o puramente estética, sino en aquella que promueva un nuevo humanismo. Creo en la validez de la crítica en cuanto contribuya a unir arte y vida. Creo que una actitud pasiva y no comprometida retarda el cambio social. Creo que es deber del intelectual tratar de modificiar el –panorama ideológico- de su época. Creo que, como en todos los tiempos, al intelectual se le presentala la opción de escoger entre ser colaborador silencioso del statu quo o lanzarse a la lucha que propicie un cambio. No puedo dejar, por otra parte, de soñar mi utopía: que tratemos entre todos de poner el arte y las tareas de la crítica al servicio de aquellos que,…

Lo inquietante del orden… y la ausencia. Sobre Candida Höfer en México

Nokta, hablemos de cultura es una columna cultural semanal y se publica todos los viernes en Tribuna del Yaqui. Versión impresa en la sección Acentos, versión digital en la sección Opinión. Otra de las exposiciones que pude disfrutar en Ciudad de México, fue la de Candida Höfer en el maravilloso y místico Antiguo Colegio de San Ildelfonso, ese lugar tiene un poder impresionante, me atrae de sobremanera y puedo quedarme abrazada a sus paredes para siempre. Sin embargo, cuando entré a la exposición, pensé que me estaban tomando el pelo. Primero me enojé y me aseguré a mi misma que esto que estaba frente a mí lo podía ver en Internet, que no necesitaba venir a San Ildelfonso para esto. Luego me calmé y me dije a mi misma que yo no era crítica de arte, que era una gestora cultural con un blog amateur y que si esa exposición…

Lorraine O´Grady. Aproximación inicial. @caac_sevilla #Sevilla

O’Grady’s installations, performances, and texts address issues of diaspora, hybridity, and black female subjectivity. The New York Times has called her “one of the most interesting American conceptual artists around.” Her landmark performance Mlle Bourgeoise Noire was an entry point into WACK! Art and the Feminist Revolution (Geffen Contemporary at MOCA, 2007), the first-ever museum exhibition of this major art movement. O’Grady’s work has recently been exhibited at MoMA PS1, New York; the Walker Art Center, Minneapolis; and the Studio Museum in Harlem, and is represented not only in the Harvard Art Museums collections but also in the collections of MoMA, the Art Institute of Chicago, LACMA, and the Brooklyn Museum of Art, among many others. -Harvard Art Museums.  Sencilla y brillante, de nuevo. Como los poemas que compone con recortes de «The New York Times» durante una larga estancia en el hospital y que en esta exposición sirven de hilo conductor por todas…

“Mais amor por favor” Río 2016.

Nokta, hablemos de cultura es una columna cultural y se publica todos los viernes en Sección Acentos de Tribuna del Yaqui. Dicen que en las calles de Río de Janeiro se lee “Mais amor por favor” una intervención urbana que nació en 2009 por el creador Ygor Marotta. La intención era tratar de despertar la atención de la gente sobre lo que es más hermoso: el amor. Es una petición, una súplica (pero con educación) en medio de todas las agresiones, la indiferencia y la velocidad de una metrópolis como Sao Paulo. Una propuesta que trata de hacer que el espectador se sorprenda por el contenido de la frase insertada en las zonas urbanas, la cual refleja por un tiempo el provocar una sonrisa al leer y transmitir el mensaje. Concientización social. Esta noche se inauguran los juegos olímpicos en Río. No sé ustedes pero yo cómo que he sentido…

50cc of Querétaro air.

Nokta, Hablemos de cultura es una columna cultural semanal, se publica todos los viernes en Sección Acentos, Tribuna del Yaqui.   Uno debe darse momentos para viajar, no importa que tan cerca o lejos, que tanto o que tan poco. Uno debe viajar por la simple razón de bienestar. Respirar otra atmósfera, caminar bajo otros cielos, enfrentarse a sus propios fantasmas. Este verano decidí estar aquí, en Querétaro, en el Refugio, con mi comadre Gris. Este es el día siete, y a penas siento que voy despertando del colapso de mi estrés acumulado y apenas ayer me empecé a sentir como yo misma. Los cambios de presión y los cambios de velocidad afectan, pero es parte de tener en forma a nuestro sistema de adaptación. Uno se oxida con la rutina de lo conocido y pierde esta capacidad de disfrutar lo diferente. El fin de semana que llegué, tuve que ponerme…

Arte contemporáneo: de mis confusiones, la mayor.

Refracción es una columna sobre cultura, periodismo y atardeceres en Sonora, se publica todos los jueves en Proyecto Puente.  Vivir es desviarnos incesantemente. De tal manera nos desviamos, que la confusión nos impide saber de qué nos estamos desviando. -Franz Kafka. Mi anécdota de la mosca en el Museo de Arte de Sonora es buenísima. Déjeme le cuento: Entré en aquél recinto, respetuosamente, se trataba de una exposición de arte contemporáneo. Cómo es mi costumbre, inicié a observar y a registrar algunas escenas para mi blog. Giré mi vista hacia arriba para ver un cuadro verde extrañamente colocado por encima de la línea museográfica y ví un punto negro. Acerqué el zoom de la cámara y me dí cuenta que se trataba de una mosca… muy quieta, muy mona en su pose. Y entonces empecé a pensar y a reflexionar sobre la mosca… porqué estaba ahí, cuál era la intención…

Anish Kapoor: La estética como experiencia de conocimiento.

Erik y yo pasaremos nuestras vacaciones de verano en Querétaro con mis Compadres Gris y Carlos. Revisando un poco sobre las exposiciones en México para ir a visitar, yo ya había visto anunciada la del Museo Universitario de Arte Contemporáneo de UNAM que presenta al escultor hindú Anish Kapoor, arqueología : biología. “I´m not interested in what I know… The artist is a like a fool going on a journey to discovery something … I think it is the quality of that discovery which is the misterious mithology of the artist.” -Anish Kapoor. Graciela de la Torre, directora del MUAC, comenta en la bienvenida de audio de la app para dispositivos móviles: “Sus obras plantean un nuevo espacio que se encuentran tanto adentro como fuera de nosotros mismos. Este espacio es concebido por el artista como una idea poética en la que se contraponen conceptos como el de la pintura…

En singular. QUASAR danza #UDPDXX4

La compañía de danza brasileña Quasar se presentó en el Desierto para la Danza 2016 en Cajeme, un viernes… y hago énfasis en la palabra viernes por que fui inmensamente feliz de presenciar ese programa, esos cuerpos y esa energía al final de una semana como la que tuve. La danza de Quasar es perfecta. La obra que se creó en el 2012 estaba insertada en nosotros esa noche como una brisa de vibraciones increíbles en cada cuadro. La disfruté como pocas veces disfruto algo. En especial el Pas De Deux casi al final es hermoso. Sergio preguntó al final al coreógrafo que si que significaba Quasar, a lo que uno de los bailarines respondió más o menos así: es una fuente astronómica de energía electromagnética que incluye radiofrecuencias y luz visible. Más bien dijo que era algo muy fuerte de concentración de energía pues. Y yo encontré esto en la web: Se…

Un mundo separado por fronteras en @museomusas

La migración es un fenómeno constante y dinámico que exige una diversificación cada vez mayor de la intervención normativa con el fin de aprovechar al máximo sus posibles beneficios y reducir al mínimo los costos conexos para los países de origen y de destino, y para los propios migrantes. Es indispensable poseer mejores conocimientos y capacidades en diferentes esferas normativas para asegurar la protección de los migrantes, facilitar la migración legal, promover la integración de los migrantes en el país de destino, prestar apoyo para el retorno voluntario sostenible y promover una mayor vinculación entre la migración y el desarrollo. Sin fronteras ORG A propósito de la exposición en MUSAS…

Sentido y descordura en @MuseoMusas Programa de Arte Contemporáneo #Sonora de @ISCSonora (La anécdota de la mosca)

Les cuento algo curioso que me pasó: había una mosca parada en una de las piezas. Me quedé mirando y dije -Mira, si, si se ve padre… la propuesta se ve bien. Me imagino que la cosa se trata de la amplitud y el punto, tal vez sobre algo metafórico de la mosca.. tal vez…- y mientras yo pensaba la mosca se empezó a mover y dije -Ah caray esto está beyond contemporáneo!- Y cuando creí que se trataba de un holograma o algo así, la mosca voló. Con todo respeto para lo contemporáneo. Amo lo contemporáneo. Pero no pueden negar que esto de la mosca es una gran cosa pues! Y como no soy crítica de arte, les dejo el storytelling con imágenes de mi visita al Museo de Arte de Sonora.  

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